Le créatif freelance : l’entrepreneur qui préfère créer que jongler

Article écrit par Vincent Brossaud, cofondateur de Créons.
Dernière mise à jour : le 20 décembre 2024.

La vie d’indé·e peut être rêvée, mais n’est pas à considérer sans contrariétés. Leur liste est extensible ; nous avons regroupé quatre principales difficultés qu’il faut savoir parer pour les traverser.
Créons permet de vous y préparer et est force de proposition pour qu’elles ne vous empêchent pas de vous développer dans votre activité.

1. Ressources limitées

L'un des plus grands défis du travail seul est la disponibilité limitée des ressources. Sans équipe sur laquelle s’appuyer, le ou la solopreneur·e est responsable de la gestion de tous les aspects de l’entreprise. À l’inverse de l'entrepreneur·e qui gère et délègue, la ou le solopreneur·e est à la fois le ou la fondateur·rice et l'employé·e unique de son entreprise, et réalise ainsi toutes les tâches : stratégie et création des offres, prospection commerciale, relation client·e (dont négociation), communication et réseaux sociaux, gestion et comptabilité, opérationnel, production des prestations de services… La liste ne sera jamais exhaustive.
Cela signifie jongler simultanément avec diverses tâches, ce qui est souvent chronophage, parfois fastidieux, et quelquefois perçu comme insurmontable.

2. Lacunes en matière de compétences et de connaissances

Une chose est sûre : il n’est pas possible de tout savoir faire et de tout faire correctement.
Comme tout un chacun, un·e solopreneur·e possède un ensemble de compétences et d'expertise spécifiques dans un domaine particulier, mais manque sans doute de connaissances et d'expérience dans d'autres domaines essentiels pour développer et faire perdurer son entreprise.
D’autant plus qu’aucune école supérieure de création qui forme à un métier créatif ne prépare véritablement à l’entrepreneuriat. Il s’agit pour le moment encore de deux cursus distincts avec peu d'offres complémentaires alliant créativité et freelancing, alors même qu'être indépendant et autonome pour concrétiser ses propres projets est une ambition forte chez les étudiant·es.
Le manque d’expertise dans plusieurs domaines peut nuire à la croissance et au succès d’une activité inscrite dans un milieu concurrentiel.

3. Manque de soutien et de collaboration

Travailler seul·e entraîne souvent des sentiments de solitude et d'isolement. Sans collègue ni équipe avec laquelle collaborer, il y a un risque de passer à côté des interactions sociales et du soutien qui accompagnent le travail dans une configuration traditionnelle : au sein d’un service et d’une équipe. À cela s’ajoute l’absence de retours réguliers et d’encouragements de la part de son entourage professionnel, ce qui peut rendre difficile le fait de rester motivé·e et concentré·e sur ses objectifs.
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En tant que solopreneur·e, vous trouverez peut-être plus difficile de réseauter et d'établir des relations professionnelles que celles et ceux qui travaillent en équipe ou en entreprise. Les événements de networking dédiés aux indépendant·es sont assez rares et les occasions d'entrer en contact avec des client·es ou des partenaires potentiel·les quasiment inexistantes. Ce réseautage limité peut avoir un impact sur votre capacité à développer votre activité et à trouver de nouvelles opportunités.

4. Équilibre travail-vie personnelle

Concilier travail et vie personnelle peut être un défi de taille pour les solopreneurs. Sans limites claires entre le travail et le temps personnel, il est facile de tomber dans le piège de travailler de longues heures et de négliger les relations personnelles ou les soins personnels. Cela peut conduire à l’épuisement professionnel et avoir un impact négatif sur votre santé et sur le succès de l’entreprise.

En conclusion, même si être solopreneur·e offre de nombreux avantages, il est essentiel d’être conscient·e des défis qui accompagnent le fait de travailler seul·e. Cependant, avec une planification appropriée, des systèmes de soutien et une conscience de soi, ces défis peuvent être surmontés, et les avantages d'être un·e solopreneur·e peuvent largement dépasser les inconvénients.

5. Surmonter les défis par l’accompagnement aux créatifs

Créons a pour raison d’être de réconcilier les deux en faisant monter en compétences les créatif·ves indépendant·es grâce à leurs pair·es, à des professionnel·les qui savent et ont les bons éléments de réponse pour débloquer les situations, déverrouiller des points de blocage, remettre en mouvement, sortir de l’impasse et permettre aux créatif·ves indépendant·es de vivre pleinement de leur activité.

La créativité fait état de la capacité à créer et repose sur le processus qui aboutit à la création.
Ce processus nécessite de l’espace mental, du temps long, des logiques de divergence et de convergence, des phases de préparation ou d’imprégnation, d’incubation, d’illumination et de vérification ou d’évaluation. Ces phases sont inextricables et ne peuvent être réalisées, ni aboutir si elles sont polluées par les tâches inhérentes à la vie même de l’entreprise.

Plus les personnes seront formées à leur métier et à l’entrepreneuriat combinés, plus elles seront professionnelles et puissantes pour défendre leur profession et leurs intérêts.

L’importance du réseau en tant que créatif freelance.

Article écrit par Vincent Brossaud, cofondateur de Créons. Dernière mise à jour : le 25 novembre 2024.

Une demande récurrente que nous recevons chez Créons porte sur le réseau.
Développer, étendre, élargir ou même créer un réseau pour celles et ceux qui pensent n’en avoir aucun.

Le réseau est un levier essentiel pour un créatif freelance, qu'il s'agisse d'un designer, d'un photographe ou d'un auteur, car il permet de maximiser la visibilité, de multiplier les opportunités, et de construire des collaborations fructueuses. Voici plusieurs manières dont un réseau peut aider un créatif à se développer :

1. Accès à de nouvelles opportunités professionnelles

- Recommandations et bouche-à-oreille : Un réseau bien établi permet d'obtenir des recommandations directes de la part de clients satisfaits ou de collègues. Cela est souvent plus efficace que des démarches commerciales classiques. La recommandation est une sorte de prescription qui met en confiance celui qui la reçoit, en particulier quand il est en recherche d’un talent ou d’un besoin.

- Accès à des projets : En élargissant son cercle professionnel, un créatif peut être informé d'opportunités exclusives ou de collaborations intéressantes qui ne sont pas toujours accessibles via les plateformes publiques. C’est le fameux marché caché… Entretenir de bonnes relations avec des professionnels éloignés de votre domaine d’activité permet aussi d’être mis au courant d’opportunités singulières, moins vues et partagées, moins reprises par des sources communes de référence qui accroissent la compétitivité et diminuent les chances de réussite.

2. Collaboration et co-création

- Échanges avec d’autres créatifs : Collaborer avec d'autres artistes ou créatifs permet de développer des idées nouvelles, d’explorer des territoires créatifs inédits, et de réaliser des projets plus ambitieux. Cela permet aussi de tisser des liens de confiance dans la perspective de projets futurs.
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- Élargir les compétences : En étant connecté avec des professionnels aux compétences complémentaires (développeurs, marketeurs, communicants, etc.), le créatif peut proposer des offres plus complètes à ses clients et se montrer en capacité de répondre à l’ensemble de ses demandes si c’est ce qu’il attend. Monter des squads, mini collectif personnalisé et dédié au projet client. C’est aussi travailler en équipe projet ce qui change du quotidien de freelance et peut s’avérer très enrichissant.

3. Visibilité accrue

- Partage et promotion via le réseau : Un réseau solide amplifie la portée des créations. Ça se construit en réel mais aussi en ligne. Par exemple, si vous procurez de l’engagement sur le contenu de vos contacts, ceux-ci le remarqueront et seront plus enclins à aimer vos publications, les commenter voire les re-partager si elles leur plaisent vraiment. Ce peut être une stratégie pour toucher un public plus large et diversifié.

- Médias & gros comptes : En établissant des relations avec des profils très suivis, en opérant des collaborations également sur les réseaux (comme la fonction “collaboration” d’Instagram), un créatif peut gagner en visibilité médiatique et se faire connaître plus largement puisque vous atteignez autant votre réseau que celui de votre collaborateur·rice.

4. Accès à des conseils et retours

- Mentorat : Un réseau peut inclure des professionnels plus expérimentés qui peuvent jouer un rôle de mentor, offrant des conseils précieux pour le développement personnel et professionnel (en freelance, les deux sont intrinsèquement liés). Chez Créons on a identifié les profils adéquats et si ce n’est pas le cas, on se démène pour trouver la ou le mentor·e pour vous. N'hésitez pas à nous solliciter pour vous orienter vers la ou le mentor·e qui vous correspond.
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- Retours constructifs : Partager son travail avec son réseau en demandant des avis et des ressentis permet de recevoir des critiques constructives et des conseils pour améliorer ses créations ou affiner sa stratégie. Il n’est pas compatible d’avoir un avis éclairé sur ses propres créations. C’est souvent très bénéfique pourtant ! La majorité de nos mentors proposent par exemple des revues de portfolio, profitez-en !

5. Accès à des ressources et à des événements

- Partage de ressources : Le réseau peut offrir un accès à des ressources que l’on n’aurait pas autrement, qu’il s’agisse de lieux de travail collaboratif, de matériel, ou d’outils de création. Ne pas hésiter à demander, les gens aiment rendre service (sans induire de contrainte conséquente). Proposez un moyen de leur rendre, c’est aussi ça créer des frictions positives.

- Accès aux événements : Participer à des salons, des expositions, des conférences ou des ateliers est souvent plus facile via un réseau. Ces événements permettent d’accroître la visibilité, d’échanger avec des pairs et d’attirer de nouveaux clients. Soyez ouvert·e et authentique. Pas toujours évident de se forcer à parler à un·e inconnu·e. Pourtant ça peut valoir le coup de se laisser surprendre, vous n’avez rien à perdre, seulement à gagner. Apprenez à vous présenter en quelques phrases qui embarquent, avec des mots choisis qui reflètent votre personnalité.

6. Soutien moral et motivation

- Communauté : Faire partie d’un réseau offre un sentiment de communauté et de soutien. Cela est particulièrement utile pour les indépendants, souvent confrontés à des périodes de solitude ou de doutes créatifs.
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- Stimulation créative : Les échanges réguliers avec d'autres créatifs et professionnels peuvent stimuler l’inspiration et encourager de nouvelles façons de penser ou d’aborder un projet.

7. Développement commercial et stratégique

- Connaître les tendances du marché : Le réseau permet de rester informé des tendances actuelles, des besoins des clients, et des évolutions du secteur. Cela aide à ajuster son offre et à anticiper les attentes.

- Partenariats stratégiques : Un créatif peut former des partenariats avec des entreprises ou des marques qui complètent son travail, ouvrant ainsi la voie à des projets plus importants ou à des collaborations sur le long terme.

En somme, un réseau bien construit, complémentaire et nourri constitue un écosystème dynamique qui favorise le développement professionnel d'un créatif indépendant, à la fois par la visibilité, les opportunités et les échanges enrichissants qu’il offre. Pour ouvrir votre réseau et lui donner une nouvelle dimension, l'accompagnement est une solution toute trouvée.

Faites vous accompagner dans votre développement professionnel !

Créons est la plateforme d'accompagnement pour les créatifs indépendants qui vous aidera à atteindre vos objectifs.

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